19 quyển sách hội họa hay giúp bạn làm quen với hội họa và khám phá những kỹ năng hội họa tiềm ẩn của chính mình.
Bách Khoa Toàn Thư Thực Hành Hội Họa
Môn nghệ thuật tạo hình giàu sức biểu cảm và sáng tạo, đó là sự kết hợp giữa những đường nét, màu sắc, hình thể, để có bố cục hoàn hảo… với các chất liệu như chì, màu nước, sơn dầu…, nhưng trên hết là ý tưởng của người nghệ sĩ.
Bách khoa toàn thư thực hành hội họa sẽ giúp những người yêu thích học vẽ có thể tự học và thực hành hội họa thông qua phần lý thuyết căn bản và các bài tập từ đơn giản, từ tổng thể đến chi tiết.
Sách dẫn dắt từng bước, từ việc làm quen với hội họa qua các dụng cụ vẽ, màu sắc, đường nét, hình thể đơn giản, quen thuộc trong cuộc sống hằng ngày; sau đó là phần nâng cao kỹ năng với thuật phối màu, phối cảnh, cách tạo mảng, khối, đậm, nhạt. Để tạo hiệu quả thẩm mỹ cao, bức tranh còn phải có bố cục chặt chẽ trong một tổng thể hài hòa, cân đối.
Đặc biệt sách còn giới thiệu những tác phẩm nổi tiếng của các bậc danh họa như Picasso, Van Gogh, Leonardo da Vinci, Delacroix, Raphael, Michel-Angel, Rembrandt, Rubens…, qua đó chúng ta có thể cảm nhận được tài năng và phong cách của họ thể hiện trong tranh.
Nguyên Lý Hội Hoạ Đen Trắng
Cuốn sách Nguyên Lý Hội Họa Đen Trắng này được biên dịch từ “Hắc bạch họa lý” của tác giả Vương Hoằng Lực do Nhà xuất bản Mỹ thuật Liêu Ninh – Trung Quốc xuất bản.
Cuốn sách là một tác phẩm lý luận mỹ thuật có tính khoa học, tính hệ thống, tính hoàn chỉnh với nội dung phong phú, trình bày xác thực tỉ mỉ, tranh lời tương ứng, cố gắng hình tượng hóa lý luận nghệ thuật thị giác.
Ai là người đi theo con đường mỹ thuật, đã bước lên con đường mỹ thuật đều có chung một mong muốn là có trong tay một bộ sách như thế này.
Đi Vẽ – Nhật Ký Hội Họa 2014 Của Trịnh Lữ
Đi Vẽ là nhật ký hội hoạ của hoạ sĩ Trịnh Lữ khi ông ghi lại những hình ảnh, cảm xúc trên đường đi vẽ. Xem tranh ông, đọc các ghi chép đi vẽ hàng ngày của ông, người mê tranh mê chữ như được đồng thoả niềm khát. Bảng màu của ông dung dị mà sang trọng, bút pháp hàn lâm, thâm hậu, ấn tượng và biểu cảm.
Bên cạnh đó, từ mười năm nay, người yêu tiếng Việt còn biết đến tai – hoa – chữ của Trịnh Lữ qua các tác phầm dịch thuật văn chương như Rừng Na Uy, Đại gia Gasby, Cuộc đời của Pi.
Leonardo da Vinci – Walter Isaccson
Dựa trên hàng ngàn trang sổ tay kỳ lạ cùng những khám phá mới về cuộc đời và tác phẩm của Leonardo, Câu chuyện mà Walter Isaacson kể lại xâu chuỗi nghệ thuật với khoa học của ông. Ông chỉ cho chúng ta thấy thiên tài của Leonardo hoàn toàn dựa trên những kỹ năng mà chúng ta có thể tự củng cố cho bản thân, như sự tò mò đến say mê, thói quen quan sát cẩn trọng, cùng trí tưởng tượng sinh động đôi khi hòa lẫn cả thể giới ảo tưởng huyền hoặc.
Năng lực sáng tạo của ông, cũng giống như của những nhà phát minh vĩ đại khác, xuất phát từ chỗ đứng của họ tại giao điểm giữa nghệ thuật nhân văn và công nghệ. Ông cắt bỏ phần da thịt trên gương mặt của các tử thi, vẽ lại các cơ làm cho môi chuyển động, rồi làm nên nụ cười đáng nhớ nhất trong lịch sử trên bức họa Mona Lisa. Ông khám phá nguyên tắc toán học của quang học thị giác, chỉ ra đường đi của ánh sáng khi đập vào giác mạc, rồi tạo nên ảo ảnh về những thay đổi phối cảnh trong bức Bữa tối cuối cùng. Isaacson cũng mô tả niềm đam mê suốt đời với việc dàn dựng những vở kịch trên sân khấu đã làm giàu thêm cho các bức họa và phát minh của ông ra sao.
Khả năng kết nối nghệ thuật và khoa học, mà hình ảnh tiêu biểu nhất là bức vẽ có thể là chính ông đang nằm trọn bên trong một hình tròn và một hình vuông, đã trở thành công thức trường cửu của sáng tạo đột phá. Cuộc đời ông gợi nhắc chúng ta về tầm quan trọng của việc tích lũy từng chút một, cho cả bản thân lẫn con cái chúng ta, không chỉ tri thức sẵn có mà cả tinh thần sẵn sàng chất vấn nó – để trí tưởng tượng trở nên phong phú, và, giống như nhân vật lập dị hay nổi loạn tài năng trong bất kỳ thời đại nào, để suy nghĩ khác biệt.
Van Gogh
Cuốn sách, mà ta có thể đọc say mê như một tiểu thuyết, kể lại, với những chi tiết không giải thích gì mà nói lên tất cả, quá trình từ bỏ con đường giáo sĩ để tận hiến cho hội họa của Vincent, tiến diễn hội họa của ông, tình anh em cảm động đến xót xa giữa Vincent và Théo, mối quan hệ đầy khúc mắc với Gauguin, những cơn bệnh tâm thần, những ảo giác, thời kỳ điều trị nội trú ở bệnh viện Saint-Rémy và cuối cùng, phát súng tự bắn vào ngực giữa cánh đồng lúa mì một chiều tháng 7 năm 1890, mặc dù không một khẩu súng nào được tìm thấy ở hiện trường.
Kỹ Thuật Vẽ Người Bằng Nét Bút Đơn Giản
Vẽ người là một trong những kỹ năng cơ bản trong nghệ thuật tạo hình. Tuy nhiên, để vẽ một con người với một cơ thể cân đối, các bộ phận chi tiết, hài hòa, sinh động thì không dễ dàng chút nào.
Hội Họa Phổ Thông: Kỹ Thuật Vẽ Người Bằng Nét Bút Đơn Giản với những hướng dẫn vẽ cụ thể từ Họa sĩ Hiền Dương sẽ cung cấp cho bạn những kỹ năng cần thiết khi vẽ người bằng nét bút đơn giản nhất. Từ những hướng dẫn cụ thể, chi tiết đó, bạn có thể hoàn thiện hơn kỹ năng vẽ người của mình.
Đây sẽ là tài liệu hữu ích cho những ai muốn học vẽ cũng như muốn tìm hiểu về hội họa.
Kỹ Thuật Vẽ Tranh Phong Cảnh Và Tĩnh Vật Bằng Nét Bút Đơn Giản
Cuốn sách là những hướng dẫn cụ thể, chi tiết từ Họa sĩ Hiền Dương về kỹ thuật vẽ tranh Phong cảnh và vẽ tranh Tĩnh vật.
Vẽ tranh Phong cảnh đòi hỏi người vẽ phải có cái nhìn tinh tế và bao quát về cảnh vật, từ đó tái hiện lại dưới ngòi bút vẽ sao cho sống động và hài hòa về bố cục và đường nét, sắc màu nhất.
Tranh Tĩnh vật thì đòi hỏi người vẽ phải có sự sắp xếp bố cục hợp lý, độ sáng tối cân bằng để đồ vật hiện lên sinh động như thật.
Vẽ Phong cảnh và vẽ Tĩnh vật là hai kỹ năng cơ bản của người vẽ tranh chuyên nghiệp.
Tập Vẽ Bằng Nét Bút Đơn Giản
Bạn thích vẽ và muốn vẽ nê những bức tranh đẹp nhưng không biết phải bắt đầu từ đâu?
Hãy để Hội Họa Phổ Thông :Tập Vẽ Bằng Nét Bút Đơn Giản giúp bạn học vẽ từ những bước cơ bản nhất. Cuốn sách là những hướng dẫn cụ thể, chi tiết, dễ dàng thực hành từ họa sĩ Hiền Dương, sẽ hướng dẫn cho bạn cách vẽ những đường nết cơ bản bằng bút đơn giản. Từ đó, bạn sẽ có được những kỹ năng cần thiết để vẽ nên một bức tranh hoàn thiện.
101 Bước Vẽ Chì Căn Bản Trong Hội Họa
Có thể nói, vẽ chì là môn căn bản nhất cho những ai yêu và học mỹ thuật đều phải nghiên cứu. Muốn có được bức họa đẹp và sinh động cần phải nắm vững kỹ thuật phân mảng và đánh bóng, sắc độ đậm nhạt của chất liệu chì, là phương tiện có thể giúp cho bạn thỏa chí tái hiện lại thiên nhiên theo cảm xúc của mình.
Vì vậy, bạn có thể xem “101 BƯỚC VẼ CHÌ CĂN BẢN TRONG HỘI HỌA” là người bạn đồng hành trong bước đầu làm quen với hội họa. Cuốn sách này sẽ hướng dẫn bạn những bước cơ bản nhất như việc chọn loại chì, giấy vẽ. Cách bố cục, dựng hình, luật phối cảnh và cách diễn tả từng loại chất liệu khác.
Hãy tự tin, nếu bạn có niềm đam mê thực sự. Thời gian sẽ là cơ hội cho bạn khám phá những kỹ năng hội họa tiềm ẩn của chính mình.
Kỹ Thuật Vẽ Loài Vật Bằng Nét Bút Đơn Giản
Động vật xung quanh ta với những hình dáng, đặc điểm và hoạt động riêng biệt luôn là đề tài phong phú cho những ai yêu thích vẽ vời, hội họa.Để tái hiện một cách chân thực và sinh động những con vật xung quanh ta, đòi hỏi người vẽ phải có óc quan sát nhạy bén và tinh tế.
Cuốn sách Hội Họa Phổ Thông: Kỹ Thuật Vẽ Loài Vật Bằng Nét Bút Đơn Giản sẽ bổ trợ cho bạn kỹ năng vẽ loài vật từ những chi tiết đơn giản nhất. Với những hướng dẫn cụ thể của họa sĩ Hiền Dương, bạn sẽ dễ dàng nắm bắt và thực hành ngay để có cho mình những bức tranh hoàn thiện nhất về loài vật.
Không Đọc Sách Này, Vẽ Xấu Ráng Chịu
Không đọc sách này, vẽ xấu ráng chịu! là cẩm nang hướng dẫn những kỹ thuật vẽ tranh từ cơ bản đến nâng cao, mới lạ và tràn đầy cảm hứng. Tác giả trình bày nội dung đơn giản, dễ hiểu, hài hước, kết hợp cùng các hoạt động thực hành, giúp bạn học được nhiều điều và củng cố khả năng của mình.
Quyển sách còn là nơi bạn có thể chiêm ngưỡng các tác phẩm kinh điển của những tên tuổi lừng lẫy như Pablo Picasso, Henri Matisse, Lucian F..
Màu sắc và phương pháp vẽ màu
Màu sắc có sức thu hút thị giác rất lớn và tác động rất mạnh tới tâm lý và cảm xúc của con người. Đối với những người hoạt động mỹ thuật và những người làm việc trong nghề có liên quan tới màu sắc, việc hiểu khái quát lý thuyết và kinh nghiệm sử dụng màu sắc là vô cùng cần thiết trong quá trình sáng tạo của mình. Đáp ứng phần nào nhu cầu của bạn, Màu sắc và phương pháp vẽ màu đưa ra những đặc trưng, tính chất của màu sắc, các dạng hoà sắc và hiệu quả của nó. Ngoài ra, sách còn giới thiệu phương pháp vẽ màu thông dụng nhất cho chất liệu bột màu, thuốc nước, sơn dầu, phấn màu (chất liệu có nhiều ở Việt Nam).
Bí Mật Cuộc Đời Các Danh Họa Và Điêu Khắc Gia Nổi Tiếng
Cùng chung cảm hứng với Bí mật cuộc đời các đại văn hào và Bí mật cuộc đời các tổng thống Mỹ, cuốn Bí mật cuộc đời các danh họa và điêu khắc gia nổi tiếng là những mẫu giai thoại cá nhân thú vị, đầy màu sắc, thậm chí trần trụi về những nhân vật nổi tiếng trong giới hội họa và điêu khắc thế giới: Botticelli không giấu giếm niềm đam mê với những bữa tiệc tại dinh thự của nhà quý tộc Lorenzo de’ Medici, Leonardo da Vinci hóa ra là một nghệ sĩ “chuồn chuồn chấm nước, chẳng mấy khi hoàn tất được tác phẩm của mình, Michelangelo là chúa lười tắm và có mùi cơ thể khiến cho những người làm việc cùng ông không chịu nổi, Paul Cézanne có cung cách cư xử như thể ông được nuôi dạy trong một cái chuồng gia súc, Picasso vĩ đại thì bị vợ nhận xét là “vô dụng về đạo đức” khi chỉ biết đuổi theo nghệ thuật cùng lạc thú của bản thân, nữ danh họa O’Keeffe, người đã mở đường cho sự góp mặt của phụ nữ trong thế giới hội họa có thói quen “nuy” trong khi vẽ Những mẩu chuyện khiến các tượng đài nghệ thuật trở nên gần gũi hơn, và có lẽ, làm sự vĩ đại của họ được hiểu một cách sâu sắc hơn.
Nghệ Thuật Thị Giác & Những Vấn Đề Cơ Bản
- Các yếu tố thị giác
- Nguyên lý thị giác
- Tư duy thị giác
- Bố cục thị giác
Khi nói đến các ngôn ngữ nghệ thuật thì người ta dựa trên những đặc trưng ngôn ngữ và quan năng cảm thụ để rồi chia nó làm ba lĩnh vực lớn tương ứng: Nghệ thuật không gian (Spacial Arts) bao gồm mỹ thuật và kiến trúc, Nghệ thuật thời gian (Temporal Arts) bao gồm văn, thơ, âm nhạc… và Nghệ thuật không gian – thời gian (Spacial Temporal Arts) bao gồm nghệ thuật sân khấu, tạp kỹ, điện ảnh.
Ở đây, chúng tôi đề cập chủ yếu đến vấn đề quan năng cảm thụ của nghệ thuật không gian là con mắt (thị giác). Do đó, nó còn được gọi là Nghệ thuật thị giác (Visual Arts); quan năng cảm thụ của Nghệ thuật không gian – thời gian, tức là Nghệ thuật tổng hợp là cả hai: thị giác và thính giác. Nghệ thuật tạo hình (Plastic Art) và tất cả các loại hình nghệ thuật như nghệ thuật trang trí (Decorative Art), nghệ thuật thiết kế (Design Art) và nghệ thuật thủ công (Craft Art) của lĩnh vực mỹ thuật Ứng dụng (Applied Art) cũng là những bộ phận của nghệ thuật thị giác.
Kỹ Thuật Vẽ Sơn Dầu
Kỹ thuật vẽ sơn dầu là tác phẩm được tập hợp và chỉnh lý một cách hệ thống, khoa học từ hơn 40 chuyên khảo của Nguyễn Đình Đăng. Đây là cuốn sách đầu tiên do một họa sĩ Việt viết về kỹ thuật vẽ sơn dầu được xuất bản tại Việt Nam; một “giáo trình” chi tiết, dày dặn, đúc kết những kiến thức và kinh nghiệm thực tiễn trong hơn bốn thập niên vẽ sơn dầu của tác giả.
Các sinh viên mỹ thuật, họa sĩ, nhà nghiên cứu mỹ thuật và những người quan tâm tới hội họa sẽ tìm thấy ở đây những kiến thức chuyên sâu về sơn dầu nói chung và kỹ thuật cổ điển nói riêng như: lịch sử sơn dầu từ khởi nguyên đến đương đại, chi tiết về từng loại vật liệu được dùng trong sơn dầu và tính chất của chúng; những quy tắc an toàn và bảo quản; những phân tích cặn kẽ về phương pháp vẽ của nhiều trường phái và danh họa cổ điển, cũng như kỹ thuật vẽ sơn dầu của bản thân tác giả. Với bề dày kiến thức đó, Đông A hy vọng Kỹ thuật vẽ sơn dầu sẽ là cuốn sách tiếng Việt đầu tiên phổ biến một cách có hệ thống tới độc giả phương pháp vẽ sơn dầu nhiều lớp của các bậc thầy cổ điển – phương pháp đã đem lại vinh quang cho hội họa sơn dầu trong suốt gần 600 năm kể từ thế kỷ XV.
Hội Họa Sơn Mài Việt Nam
Lịch sử của hội họa trên phương diện kỹ thuật, chính là sự trả lời cho câu hỏi: vẽ trên cái gì và vẽ bằng cái gì?
Chất liệu chủ yếu để làm tranh sơn mài Việt Nam cũng chính là cổ chất dùng trong cổ sơn của người Việt Nam. Đó là chất nhựa mủ chích lấy ở vỏ một loại cây có tên gọi là cây sơn. Từ đó suy ra thì sơn mài chính là chất liệu hội họa cực kỳ độc đáo mang tính đặc thù dân tộc của Việt Nam, cho dù đã đạt đến đỉnh cao ở đủ các môn khác, tấm lòng khắc khoải, khát khao của các nghệ sĩ vẫn canh cánh hướng về nó.
Tác giả cuốn sách đã dày công tuyển chọn và tổng hợp những tư liệu cơ bản về lịch sử hình thành, quá trình phát triển, những thành tựu nổi bật của hội họa sơn mài Việt Nam. Đồng thời, nội dung chính của sách tập trung giới thiệu những tác phẩm đặc sắc của nhiều họa sĩ: Trần Văn Cẩn, Đỗ Đức Khải, Hoàng Tích Chù, Nguyễn Gia Trí… Điểm cốt lõi của các bức tranh là đề cao được không khí Việt Nam, cái đẹp thể hiện tâm lý thời đại, tâm lý dân tộc.
Câu Chuyện Nghệ Thuật Hội Họa – Từ Tiền Sử Đến Hiện Đại
“Câu chuyện nghệ thuật hội họa” như một món quà vô giá dành cho những ai yêu thích nghệ thuật. Bằng đam mê hội họa và sự hiểu biết sâu rộng, tác giả đã truyền đạt đến người đọc những câu chuyện làm mê hoặc lòng người trong suốt 800 năm của hội họa phương Tây. Hơn 450 kiệt tác của những họa sĩ bậc thầy như Leonardo da Vinci, Van Gogh, Picasso… được tái hiện và phân tích rõ ràng, sâu sắc khiến độc giả như bị cuốn hút vào những họa phẩm “độc nhất vô nhị” này.
Những Ý Tưởng Sáng Tạo Trong Hội Họa
Sáng tạo nghệ thuật là tái tạo hiện thực, cuộc sống dưới những hình tượng cụ thể, sinh động. Mỗi hình tượng nghệ thuật, mỗi tác phẩm nghệ thuật, đều khai mở những cách cảm, cách nghĩ, cách nhìn nhận cuộc sống và con người một cách độc đáo, sáng tạo. Sáng tạo không chỉ thể hiện trong tư duy của nghệ sĩ, mà còn thể hiện trong quá trình thụ cảm của công chúng.
Quyển sách Những Ý Tưởng Sáng Tạo Trong Hội Họa sẽ mang đến cho những nhà mỹ thuật trong tương lai những mẫu phác thảo ý tưởng sáng tạo theo từng chủ đề.
Từ Điển Mỹ Thuật Hội Họa Thế Giới
Từ Điển Mỹ Thuật Hội Họa Thế Giới đã thu tóm những tinh hoa cảnh quan trong nhân loại qua các giai đoạn phát triển lịch sử của văn hóa nhân loại, hình thành nên một nền mỹ thuật phát triển rực rỡ nhất. Ở mỗi thời đại, mỗi dân tộc, nền văn hóa mỹ thuật đều phát triển mang theo sắc thái riêng biệt và một phương thức độc đáo riêng, để lại cho người đời một kho tàng mỹ thuật bất hủ.
Thông qua hàng ngàn tác phẩm cụ thể sinh động, cuốn từ điển này sẽ giúp độc giả, nhìn được một cách khái quát của 10 trường phái nghệ thuật trên các châu lục, với những nét độc đáo riêng biệt.
Cùng danh mục: